| 201 | 새 들으며 배우는 서양음악사 본문 1
허영한, 김문자, 박미경, 주대창, 권송택, 이석원, 신인선 공저
심설당, 2009, 4*6배판, 290면 [ 20,000원 ]

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목차

<제1장> 중세 종교음악

고대 그리스의 음악 전통과 계승
  - 피타고라스
  - 플라톤과 아리스토텔레스
  - 보에티우스

중세와 그리스도교
  - 중세음악의 일반적 특징

교회음악
  - 성무일도
  - 미사
  - 통상문과 고유문
  - 평성가와 그레고리오 성가

성가의 선율 양식과 노래 방법

중세의 교회 선법
  - 시편창법

그레고리오 성가의 변천 : 트로푸스와 부속가
  - 트로푸스
  - 부속가

중세 음악이론 : 귀도 다레초
  - 6음 체계
  - 기보법

요약


<제2장> 다성음악의 발달

초기 다성음악
  - 오르가눔
  - 11세기 오르가눔
  - 12세기 우르가눔

6개의 리듬형

파리양식의 다성음악
  - 레오냉
  - 페로탱
  - 콘둑투스

모테트

프랑코 기보법

요약


<제3장> 중세의 세속음악

세속음악

단성노래
  - 라틴어 노래
  - 트루바두르
  - 트루베르
  - 그 밖의 언어를 사용한 노래들
  - 단성노래의 연주

중세의 기악음악과 악기
  - 에스탕피
  - 악기

요약


<제4장> 프랑스와 이탈리아의 14세기 음악

아르스노바
  - 필립 드 비트리
  - 동형리듬 모테트
  - 기욤 드 마쇼 (미사 노트르담/세속노래/정형시 형식)

14세기 말의 프랑스 세속음악
  - 무지카 픽타

이탈리아 트레첸토 음악
  - 마드리갈
  - 카치아
  - 발라타
  - 란디니

요약


<제5장> 초기 르네상스 음악

르네상스와 인문주의
  - 르네상스
  - 인문주의
  - 시대 상황

르네상스 음악의 일반적 특징
  - 4성부 다성음악
  - 대위법과 모방기법
  - 호모포니와 다성음악 짜임새
  - 가사그리기
  - 악보 인쇄술의 발달

영국음악
  - 포부르동
  - 던스터블

부르고뉴 작곡가
  - 두파이(정선율 미사곡/15세기 모테트/샹송)
  - 뱅슈와

요약


<제6장> 네덜란드 작곡가들

오케겜과 오브레흐트
  - 오케겜(미사/네덜란드 카논/모테트/세속음악)
  - 오브레흐트(미사/모테트/세속음악)

죠스켕 데 프레와 동시대인들
  - 죠스켕 데 프레(모테트/가사 그리기/미사/패러디미사/변용미사/샹송)
  - 이삭

죠스켕 데 프레 이후의 작곡가들
  - 클레멘스
  - 공베르
  - 빌라르티

요약


<제7장> 민족양식의 등장

이탈리아 (라우다/프로톨라)
  - 마드리갈
  - 초기 마드리갈
  - 중기 마드리갈
  - 후기 마드리갈(마렌치오/제주알도/몬테베르디)

프랑스
  - 파리 샹송(아테낭/에르 드 쿠르)

독일(다성리트)

영국
  - 마드리갈(몰리)
  - 류트노래 또는 에어

스페인

요약


<제8장> 후기르네상스 종교음악

개신교음악
  - 독일(마틴 루터/코랄/콘트라팍툼/다성 코랄/코랄 모테트)
  - 그 밖의 나라들(살터)
  - 영국(서비스와 앤썹)

가톨릭 음악(트리엔트 공의회)
  - 팔레스트리나
  - 팔레스트리나와 동시대인들(빅토리아/랏수스/버드)

요약


<제9장> 기악음악과 베네치아 악파

르네상스의 악기들
  -관악기
  -현악기(비올/류트)
  -건반악기
  -타악기

기악음악의 종류
  - 성악음악에서 유래된 곡(칸초나/리체르카레)
  - 춤곡
  - 즉흥곡
  - 변주곡

베네치아 악파(안드레아와 지오반니 가브리엘리

요약


<제10장> 바로크시대의 음악양식과 작곡가

  - 17세기 유럽의 사회 환경
  - 17세기 유럽의 문화 환경

바로크 음악양식의 특징
  - 두 양식
  - 선율과 리듬
  - 감정이론
  - 화성과 장단조
  - 계속저음
  - 성부짜임새
  - 대비와 콘체르타토양식
  - 관용적 어법과 악기음색
  - 음악어법의 양면성
  - 작품종류와 형식

바로크 작곡가의 삶과 후원체계
  - 바로크 작곡가
  - 바로크 작곡가의 삶
  - 후원체계


<제11장> 바로크시대의 성악음악 (모노디양식)

오페라
  - 몬테베르디(로마 오페라/베네치아 오페라/ 나폴리 오페라/오페라 부파)
  - 프랑스 오페라
  - 영국 오페라
  - 독일 오페라

칸타타와 오라토리오
  - 이탈리아 가톨릭음악
  - 오라토리오
  - 독일 루터교회의 음악(교회칸타타/수난곡)

요약


<제12장> 바로크 시대의 기악음악

  - 악기와 오케스트라

바로크의 기악장르
  - 모음곡
  - 소나타
  - 푸가
  - 토카타
  - 코랄 프렐류드
  - 협주곡
  - 합주협주곡
  - 독주협주곡
  - 서곡

요약


<제13장> 18세기 전반의 대가들

18세기 전반의 음악환경

안토니오 비발디

장 필립 라모

요한 세바스찬 바흐(오르간 작품/클라비어 작품/소나타/협주곡과 관현악곡/그 외의 기악작품)
  -성악작품(교회칸타타/그 이외의 종교음악 작품)

조지 프리데릭 헨델(기악작품/오페라/오라토리오)

요약

참고문헌 & 찾아보기

| 202 | 새 들으며 배우는 서양음악사 본문 2
허영한 외 6인 공저 / 4*6배판 [ 21,000원 ]

목차

<제14장> 고전시대의 개관

시대구분
  - 시대 설정과 범위
  - 전고전시대 (갈랑 양식/감정과다양식/질풍노도)

시대환경
  - 계몽주의
  - 민중의 교육
  - 음악 수요층의 확대
  - 음악 연구의 촉진

양식적 특징
  - 보편성의 추구
  - 구조적 단아함 (민요적 선율/음악적 주기/주제_동기 가공작업/완결체로서의 작품)
  - 장르와 형식

요약


<제15장> 고전시대의 성악음악

오페라
  - 오페라 세리아의 퇴조 (수용 상황/변화의 시도/글룩과 모차르트)
  - 오페라 부파의 번성
  - 장르의 태동/장르의 발달
  - 프랑스의 오페라 코미크
  - 독일의 징슈필
  - 교회음악 (미사/오라토리오)
  - 가곡 (동시대의 작곡가들/세 대가들)

요약


<제16장> 고전시대의 실내악

건반악기 음악
  - 건반악기 위상의 강화
  - 피아노소나타 (피아노의 등장/형성과정/음악적 특징)

현악 앙상블
  - 이중주 (바이올린소나타/첼로의 부상)
  - 삼중주 (피아노삼중주/현악삼중주)
  - 현악사중주 (하이든/모차르트/베토벤)

관악기를 포함한 앙상블
  - 관악기의 활용

요약


<제17장> 고전시대의 오케스트라 음악

교향곡
  - 교향곡 장르의 형성 (초기의 모습/장르의 확립)
  - 하이든 (교향곡 작곡의 시작/교향곡 창작의 절정)
  - 모차르트 (초기 교향곡/후기의 세 교향곡)
  - 베토벤 (베토벤 교향곡의 위상/음악외적 사고의 도입/베토벤 교향곡의 유산)

협주곡
  - 독주협주곡의 번성 (협주곡의 종류/악장의 구성)
  - 하이든
  - 모차르트
  - 베토벤

요약


<제18장> 19세기의 시대적 배경

19세기의 정치적 사회적 배경
  - 새로운 유럽의 탄생
  - 19세기 사회와 음악

19세기의 미학적 경향
  - 낭만주의
  - 사실주의와 자연주의
  - 역사주의와 민족주의
  - 절대음악과 프로그램음악

19세기 음악의 특징
  - 피아노와 리트의 발달
  - 19세기 음악형식

요약


<제19장> 19세기 오페라

이탈리아 오페라
  - 로시니
  - 벨리니
  - 도니체티
  - 베르디
  - 푸치니

프랑스 오페라
  - 마이어베어
  - 베를리오즈

독일 오페라
  - 베버
  - 바그너

요약


<제20장>19세기 오케스트라 음악

19세기 교향곡
  - 슈베르트
  - 멘델스존
  - 슈만
  - 브람스
  - 브루크너

19세기 프로그램음악
  - 베를리오즈
  - 리스트

협주곡

요약


<제21장> 19세기 실내악과 성악음악

실내악
  - 브람스

피아노 음악
  - 슈베르트
  - 슈만
  - 쇼팽 (레가토와 루바토/마주르카와 폴로네즈/야상곡/발라드/에튀드와 프렐류드)
  - 리스트

성악음악
  -독일 리트 (후기 리트/오케스트라 리트)

프랑스 멜로디

합창음악 (세속 합창곡/종교 합창곡/오라토리오)

요약


<제22장> 19세기말의 음악적 양상

민족주의 음악
  - 러시아 (무소르크스키/림스키-코르사코프/차이코프스키)
  - 보헤미아 (스메타나/드보르작)
  - 스칸디나비아 (그리그/시벨리우스)
  - 영국 (엘가/윌리엄스)
  - 미국 (고트초크/맥도웰/비치/조플린)
  - 스페인

후기 낭만주의
  - 슈트라우스 (교향시/오페라)
  - 말러 (교향곡)

인상주의
  - 인상주의 음악 (리듬과 선율/화성과 음계/음색/표제)
  - 드뷔시

요약


<제23장> 20세기 초반의 음악적 상황

사회적 배경
  - 과학기술의 발달과 문명의 이기
  - 음악과 현대문명
  - 음악과 다른 예술 분야
  - 작곡가들의 사회적 변화

새로운 음악을 향하여
  - 서양음악사에 나타나는 “새로움”의 개념들
  - 20세기 초의 모더니즘
  - 계승과 단절의 양면성
  - 현대음악과 청중

요약


<제24장> 무조성과 음렬기법

  - 『세기말 비엔나』
  - 비엔나의 음악적 환경
  - 표현주의
  - 제2 비엔나악파

아놀드 쉔베르크
  - 초기 작품들
  - 무조성 음악의 시도
  - 음렬기법의 태동
  - 음렬기법의 기본 원리
  - 미국으로의 이주와 후기 작품
  - 무조성 음악의 역사적 필연성에 관하여

알반 베르크
  - 쉔베르크와의 만남
  - 1차대전과 오페라 《보체크》
  - 《서정적 모음곡》
  - 오페라 《룰루》와 베르크의 말년

안톤 베베른
  - 쉔베르크와의 수업
  - 베베른 음악의 일반적 경향
  - 초기작품
  - 음렬음악의 시대
  - 나치의 집권과 베베른의 말년

요약


<제25장> 새로운 양식의 조성음악

민족적 양식과 신고전주의

이고르 스트라빈스키
  - 초기 무용음악 (불새/페트루시카/봄의 제전)
  - 신고전주의 음악 (풀치넬라/외디푸스 왕/시편 교향곡과 그 이후)
  - 미국으로의 이주와 후기 음렬음악 (음렬음악의 수용/스트라빈스키 음악양식의 다양성)

벨라 바르톡
  - 바르톡의 민족주의
  - 바르톡의 신고전주의

파울 힌데미트
  - 음악적 경향 (실용음악/작곡기법과 이론)

그 밖의 작곡가들
  - 프랑스 (라벨/프랑스 6인조)
  - 러시아

요약


<제26장> 제2차 세계대전 이후의 음악

음렬음악과 총렬음악
  - 메시앙과 총렬주의의 태동
  - 불레즈와 슈톡하우젠의 총렬음악
  - 음렬음악의 확산

새로운 음향의 추구
  - 구체음악
  - 전자음악
  - 음색작곡 (리게티/그 밖의 음색작곡)

아방가르드음악
  - 케이지의 예술관과 그 영향 (해프닝과 플럭서스)
  - 우연성음악
  - 알레아
  - 미니멀음악 (라이히/글래스)

요약


<제27장> 20세기 말의 음악적 상황과 최근 음악

시대적 상황 변화
  - 포스트모더니즘
  - 음악과 포스트모더니즘 (여성작곡가/크로스오버 음악)

실험정신의 연장으로서의 포스트모더니즘
  - 음악극의 다양한 시도 (실험적 음악극/신표현주의 오페라)
  - 퍼포먼스
  - 컴퓨터음악
  - 실험성의 연장

모더니즘과의 단절로서의 포스트모더니즘
  - 신낭만주의
  - 새로운 단순성
  - 인용기법 (짐머만과 베리오의 인용음악/인용기법의 다양성)

21세기 음악 전망
  - 예술음악의 영역을 넘어서

요약


<제28장> 20세기 한국 서양음악의 전개

서양문화의 유입과 수용
  - 서양음악의 유입 (초기 한국 교회음악/양악대/학교를 통한 음악교육)
  - 일제 강점기 (음악교육/1세대 음악가들의 연주활동/1세대 작곡가들의 창작 활동/홍난파)
  - 해방과 음악 (이념적 갈등과 음악/음악교육/창작계와 연주계 상황/김동진/김순남/한국 전쟁시기의 음악)

1950년 이후의 한국 서양음악
  - 한국 현대음악
  - 1960년대 (나운영)
  - 1970년대 (백병동/강석희)
  - 1980년대 이후 (이건용/이만방)

요약

참고문헌 & 찾아보기

| 203 | 새 들으며 배우는 서양음악사 선곡집 1
허영한, 김문자, 박미경, 주대창, 권송택, 이석원, 신인선 공저
심설당, 2009, 4*6배판, 466면 [ 22,000원 ]

* 본 선곡집에 있는 음원은 낙소스 라이브러리에서   들으실 수 있습니다. * NAXOS로 이동하기

| 204 | 새 들으며 배우는 서양음악사 선곡집 2
허영한 외 6인 공저 / 2009신간, 4*6배판 [ 25,000원 ]

목차

<제14장> 고전시대의 개관

14-1. 디터스트로프<현악사중주 5번 Eb 장조> No. 5, 1악장
14-2. C.P.E 바흐 <피아노 소나타 A장조> (Wq. 55/4, H.186)
14-2. C.P.E 바흐 <피아노 소나타 A장조> Poco Adagio
14-3. 요한 슈타미츠, <교향곡 Eb 장조> Op. 11, No. 3, 1악장
14-4. 하이든, <피아노소나타 D장조>(Hob. XVI:37) 1악장


<제15장> 고전시대의 성악음악

15-1. 글룩, <오르페오와 에우리디체> 3막 중 <어떻게 하라고 에우리디체 없이?>
       (Che faro senza Euridice?)
15-2 . 페르골레지, <마님이 된 하녀> 인테르메초 1 중 <성미 급한, 우리 성미급한 양반>
       (Stizzoso, mio stizzoso)
15-3a. 파이지엘로, <세비야의 이발사>(Il barbiere di Siviglia) 2막 중 <정말 내가 틀렸어>
       (Veramente ho torto)
15-3b. 모차르트, <피가로의 결혼> 3막 중 <포근한 산들 바람>
       (Che soave zeffiretto)
15-4. 그레트리, <사자 심장 리처드> 1막 중 쿠플레 <춤을 좋아하지 않지만>
       (La danse n'est pas ce que j'aime)
15-5. 모차르트 <요술피리> 중 <나는야 새잡이꾼>
       (Der Vogelfanger bin ich ja)
15-5. 모차르트 <요술피리> 중 <지옥의 복수가 끓어오르고>
       (Der Holle Rache kocht in meinem Herzen)
15-6. 베토벤, <장엄미사>중 <아뉴스데이>(Agnus Dei), 앞부분(Adagio)
15-7. 베토벤, 연가곡 <먼 곳의 연인에게> Op. 98


<제16장> 고전시대의 실내악

16-1. 쇼베르트, <쳄발로와 임의적 바이올린을 위한 소나타> Op. 3 No. 1, 1악장
16-2a. J.C 바흐, <피아노 소나타 Bb 장조> Op. 17 No. 6, 1악장
16-2b. 모차르트, <피아노소나타 Bb 장조> K. 333, 1악장
16-3. 베토벤, <피아노소나타 ‘열정’> Op. 57, 3악장
16-4. 하이든, <현악사중주 G장조>, Hob. III: 41(Op. 33, No. 5), 1악장
16-5. 모차르, <클라리넷 오중주 A장조> K. 581 중 1악장


<제17장> 고전시대의 오케스트라 음악

17-1. 삼마르티니, <36번 교향곡 F장조> 1악장
17-2. 하이든, <교향곡 제94번 G장조> “놀람” 1악장
17-3. 모차르트, <교향곡 제40번 g단조> K. 550, 1악장
17-4. 베토벤, <교향곡 제 9번 d단조> Op. 125, 1악장
17-5. 모차르트, <피아노협주곡 23번 A장조>(K.488) 1악장
17-6. 베토벤, <바이올린 협주곡 D장조> Op. 61, 1악장


<제18장> 19세기의 시대적 배경

18-1. 슈베르트, <물레 잣는 그레첸>(Gretchen am Spinrade)
18-2. 슈만, <카니발>(Carnaval)


<제19장> 19세기 오페라

19-1. 로시니, <세비야의 이발사>(Il barbiere di Siviglia) 1막 5장 중 아리아 <방금 들린 그대 음성>
       (Una voce poco fa)
19-2. 베르디, <일 트로바토레>(Il Trobatore) 4막 1장
19-3. 마이어베어, <위그노>(Les Huguenots) 2막 7장
19-4. 바그너, <트리스탄과 이졸데> 1막 5장 마지막 부분

|수록내용| * 선곡집 참조

< CD1 >  1-1에서 3-5까지
< CD2 >  4-1에서 6-7까지
< CD3 >  7-1에서 9-5까지
< CD4 >  9-6에서 11-9까지
< CD5 >  12-1에서 13-3까지
< CD6 >  13-4에서 15-3까지
< CD7 >  15-4에서 17-3까지
< CD8 >  18-1에서 20-4까지
< CD9 >  21-1-4에서 22-2까지
< CD10 > 23-1에서 24-3까지
< CD11 > 26-1에서 27-2까지
< CD12 > 27-3에서 28-5까지

| 208 | 들배 음악분석 2 (CD 2매 포함)
전지호, 허영한, 이석원 공저 / 심설당, 2001, 4×6배판(B5), 272면 [ 27,000원 ]

| 210 | 들배 관현악 문헌: 실내악 2
차호성, 오희숙 공저 / 심설당, 2003, 4×6배판(B5), 291면 [ 17,000원 ]

목차

<제1장> 무조음악이란 무엇인가?

무조음악의 정의
무조음악의 특징
어떻게 분석할 것인가?
집합이론이란?
<연습문제 1>
<용어정리 1>


<제2장> 음고와 음고류

옥타브동치성
음고와 음고류
이명동음동치성
정수기보법
모듈12
<연습문제 2>
<용어정리 2>


<제3장> 음정과 음정류

서열음고류음정
비서열음고류음정 혹은 음정류
분절법
<연습문제 3>
<용어정리 3>


<제4장> 음고류집합과 집합류

음고류집합
표준형집합
원형집합
집합명
<연습문제 4>
<용어정리 4>


<제5장> 이도 및 전회의 관계

이도관계
전회관계
이도와 전회 상에서의 공통음 관계
<연습문제 5>
<용어정리 5>


<분석1> 스트라빈스키《결혼》

<제6장> 음정에 따른 집합 간의 관계

음정벡트
Z관계
유사관계
<연습문제 6>
<용어정리 6>


<제7장> 서로 다른 크기의 집합 관계

여집합
포함관계
K/Kh관계
<연습문제 7>
<용어정리 7>


<분석2> 베베른,《현악4중주를 위한 여섯 개의 바가텔》

<제8장> 20세기에 사용된 음계

온음계
온음음계
옥타토닉음계
<연습문제 8>
<용어정리 8>


나가는 말

부록1 집합류 목록
부록2 연습문제 모범답안

참고문헌
찾아보기